D.Dan: „Znajdowanie nowych połączeń między gatunkami stanowi dla mnie ekscytujące wyzwanie” – wywiad

D.Dan | Boiler Room x Instytut Festival

D.Dan. Mieszanka wielu wpływów made in USA

Damian Badziąg: Rozmawiałem z wieloma producentami z różnych zakątków świata. Był Remco Beekwilder z Holandii, Alignment z Włoch, Yanamaste z Gruzji, a ostatnio Swarm Intelligence z Irlandii. Z pozycji każdego artysty ważnym aspektem, który determinuje ich współczesną twórczość jest środowisko, w którym dorasta. W Twoim przypadku jest to północno-zachodnia część Stanów Zjednoczonych, tuż przy granicy z Kanadą. Jak przyszła gwiazda współczesnej muzyki elektronicznej kształtowała swoją muzyczną wrażliwość, osobowość i odwagę potrzebną do przeprowadzki za Ocean?

Kup bilet na dowolny koncert lub imprezę!

Znajdź Bilety

---

Bezpieczne i proste zakupy

D.Dan: Szczerze mówiąc, w tamtym czasie przeprowadziłem się do Berlina bardziej z miłości niż w pogoni za karierą muzyczną. Tak się złożyło, że Berlin bardzo dobrze pokrył się z moimi muzycznymi zainteresowaniami, pasjami i ciekawością odkrywania.

Pochodzisz z Seattle, miasta, w którym urodził się Jimi Hendrix i z którego pochodzą Nirvana oraz Alice in Chains. Jak widać, muzycznych inspiracji z najwyższej półki nie brakowało. Skąd wzięło się Twoje zamiłowanie akurat do muzyki elektronicznej i jak zmieniało się ono na przestrzeni lat?

D.Dan: Moje zamiłowanie do muzyki elektronicznej przyszło całkiem naturalnie, ponieważ moja mama puszczała disco i boogie w salonie, kiedy jako dziecko wracałem do domu ze szkoły. Około 13 roku życia zacząłem słuchać hip-hopu, jak Mos Def, Talib Kweli, Common, itp., co z łatwością doprowadziło mnie do bardziej współczesnych artystów, jak Flying Lotus, Shigeto i Thundercat. Artyści ci, połączyli idealnie przystępną mieszankę jazzu, hip hopu i psychodelicznego, elektronicznego eksperymentalizmu, co pozwoliło mi w młodym wieku wsłuchać się głębiej w elektroniczne dźwięki. Około 16 roku życia, mój kolega z klasy, Ian Greer, zapoznał mnie z rosyjskimi stronami torrentowymi, takimi jak Funkysouls i blogami z darmowymi plikami FLAC do pobrania. Otworzyło mi to świat na odkrywanie katalogu Hessle Audio (wciąż stosunkowo świeżego w tamtym czasie, 116 & Rising właśnie się ukazało), jungle, juke i Buriala. Od tego momentu byłem już poważnie uzależniony.

Swój styl zmieniałem z biegiem lat. W czasie, gdy deep techno ugruntowało swoje miejsce w społecznej tkance kultury tanecznej w Seattle, mniej więcej od 2013 roku skupiłem się na techno i jego odmianach. Moją pierwszą, podziemną imprezę w stylu Warehouse, z Voices From The Lake w roli headlinera, przeprowadził lokalny promotor o nazwie High & Tight, a całe wydarzenie otworzył mój ówczesny bohater, Eddie Lee. Jego set sprawił, że zainteresowałem się graniem i DJ-owaniem muzyki opartej bardziej na schemacie 4/4. Tym bardziej, że początkowo, jako perkusista, byłem bardziej zainteresowany połamanymi bitami. To był pierwszy raz, kiedy poczułem i zrozumiałem potencjał kolektywnego hipnotyzowania za pomocą podstawowych, powtarzalnych bitów.

Obecnie interesuję się mieszaniem kilku wpływów, które napotkałem w ciągu ostatniej dekady. Uwielbiam techno, ale ważne jest dla mnie, aby zawsze znaleźć sposób na to, by nie stało się ono powtarzalne czy przewidywalne. Myślę, że w trakcie moich występów, ludzie mogą to usłyszeć i poczuć. Znajdowanie nowych połączeń pomiędzy tak, wydawałoby się, odmiennymi gatunkami, jak juke i techno, stanowi dla mnie ekscytujące wyzwanie. Bardzo odświeżające było też sięganie do mojej kolekcji i tchnięcie nowego życia w utwory z różnych stylów, które kochałem od tak dawna, a o których prawie zapomniałem.

D. Dan – Mutant Future

D.Dan. A moje miasto to Seattle

Jak bycie perkusistą pozwoliło Ci osiągnąć ponadprzeciętny poziom produkcji, co w efekcie doprowadziło Cię na największe światowe parkiety i możliwość wydawania w Lobster Theremin, Arsenik, Amniote Editions czy KAOS – labelach, w których wydawali Palms Trax, DJ Seinfeld, Nthng, Hector Oaks czy Hadone?

D.Dan: Moje doświadczenie jako koncertującego perkusisty w zespołach było pomocne zarówno w moich produkcjach, jak i w DJ-owaniu. Przydatna była znajomość podstawowych teorii rytmu, groove’u i feelingu. Myślę, że zanim zacząłem produkować utwory, najbardziej pomogło mi spędzenie prawie dekady na słuchaniu, graniu, odczuwaniu i dekonstruowaniu rytmów u boku innych perkusistów i muzyków. Wcześnie zdałem sobie sprawę, że posiadanie konkretnej znajomości bitów, rytmów i wzorców w ich podstawowej strukturze, może być osobistą zaletą podczas pierwszej nauki produkcji. Pomagało mi to szybko znaleźć zabawne i naturalne przepływy pracy oparte na doświadczeniu i intuicji podczas produkcji rytmicznych stylów muzycznych, takich jak techno. Czuję, że kluczowym elementem dla każdego, kto uczy się produkować, jest znalezienie tego, co jest intuicyjne i przynosi radość. Dla każdego jest to coś innego.

Gdziekolwiek nie spojrzę, jakiegokolwiek opisu imprezy czy bio bym nie przeczytał, wszędzie jesteś wymieniony jako „berliński DJ i producent”. Mniej można przeczytać o Twoich korzeniach czy pochodzeniu. 

D.Dan: Powiem tylko, że moje wychowanie i pochodzenie z Seattle jest kluczowe dla tego, kim jestem jako osoba i muzyk. Moje więzi z tamtejszą społecznością są bardzo silne do dziś i nie można ich nie doceniać. Mimo że Berlin odegrał dużą rolę w moim życiu, napisałem swoje bio w ten sposób głównie z powodów praktycznych. Na początku nie miałem żadnego bio, zdjęć, niczego. Projekt był prawie anonimowy, bo nie miałem pojęcia, że dojdzie do jakichkolwiek bookingów. Kiedy zacząłem wydawać płyty, ludzie chcieli mnie zapraszać na koncerty, jednak nie wiedzieli czy jestem z USA, Wielkiej Brytanii czy Europy. Wiele osób zakładało, że jestem z Wielkiej Brytanii, więc pomyślałem, że konieczne jest umieszczenie informacji „DJ & producent z Berlina”, aby wyjaśnić sytuację ze względów logistycznych. W moich nowszych biosach możesz zobaczyć rozwinięcie moich korzeni w społeczności DIY Seattle.

TTT – D.Dan / January 22 / 9pm-10pm

D.Dan. Wspólne wartości

Mieszkając w Berlinie masz kontakt z dziesiątkami klubów, projektów, kolektywów i artystów. Od jakiegoś czasu jesteś członkiem Mala Junta, która jest „miejscem ucieczki i łączenia dla berlińskiej queerowej społeczności undergroundowej”. Jak to się stało, że zdecydowałeś się wstąpić do tego kolektywu?

D.Dan: Wszyscy poznaliśmy się w bardzo naturalny sposób – poprzez miłość do muzyki. Mój przyjaciel, Sugar, dostał rezerwację na pierwszą galę Mala Junta i wpisał mnie na listę gości, żebym przyszedł zobaczyć jak gra. Nie miałem wtedy pojęcia o co chodzi w tej imprezie, ale byłem ciekawy i chciałem zobaczyć go na żywo. Pojawiłem się wcześnie i miałem przyjemność zobaczyć jak grają Philipp Pacho i DJ Tool. Przez całą noc słyszałem lokalnych DJ-ów, których nie widziałem wcześniej, grających z płyt, które uwielbiam i które sam grywam od lat. Nie słyszałem jednak, żeby ktoś inny grał je w Berlinie. Naturalnie oszalałem i natychmiast chciałem się dowiedzieć kim są ci ludzie, ponieważ od samego początku czułem z nimi bardzo bliską, muzyczną więź. Przez kolejne miesiące, dzięki graniu na lokalnej scenie, Hyperaktivist, DJ TOOL i ja, zbliżyliśmy się do siebie i połączyła nas miłość do niesamowicie podobnych gustów muzycznych i wspólnych wartości. Zaczęliśmy spędzać ze sobą czas, miksując razem płyty i nieźle się przy tym bawiąc. Wszystko naturalnie do siebie pasowało.

Surowe groove’y i „śliska psychodelia”. To najkrótszy sposób na opisanie Twojej muzyki. Niedawno, za sprawą Home of Sounds, udzieliłeś lekcji z „podejścia do produkcji muzycznej”. Dysponujesz zasobami czasowymi/warsztatowymi i myślałeś kiedykolwiek o tym, by móc udzielać lekcji na szerszą skalę? Sam pobierałeś w przeszłości lekcje tego typu?

D.Dan: Właściwie to udzielam krótkich warsztatów DJ-skich bliskim przyjaciołom ze społeczności queerowej w Berlinie. Przekazywanie wiedzy dalej sprawia mi przyjemność. W przeszłości sam pobierałem lekcje podobnego typu. Ale tak, zastanawiałem się nad udzielaniem większej ilości lekcji. Moja poprzednia praca w Seattle polegała na udzielaniu wstępnych kursów inżynierii dźwięku na lokalnym uniwersytecie. Szczerze mówiąc, jest to dla mnie trudne wyzwanie, żeby zmieścić naukę pomiędzy koncertowaniem, produkowaniem, inżynierią miksu i ogólnymi sprawami życiowymi.

Made in USA sounds extremely proud in the context of this guy. In his first Polish interview, D.Dan, who grew up in the north-western region of the United States, talks about his musical beginnings, growing up in Seattle, becoming a drummer and the reasons for joining the queer Mala Junta collective. We were quite close to airing one of the American’s musical secrets, but in the final straight, he decided to keep his mouth shut. We respect his decision, and invite you to read the interview a day before the Mødule collective’s party, in which our interlocutor will play the main role.

D.Dan. A mixture of many influences made in USA